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| Seis nuevas licenciaturas para una industria que se especializa |
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| La industria está cambiando y las formas de aprender, crear y trabajar con ella también. Por eso CENTRO crece con seis nuevas licenciaturas que responden a un cambio de fondo en la industria creativa: Actuación cinematográfica, Animación, Diseño y tecnología audiovisual, Estrategia y dirección creativa en moda, Inteligencia artificial, ciencia de datos y diseño, y Negocios e industrias creativas. Este crecimiento fortalece el ecosistema multidisciplinario que distingue a CENTRO, abriendo nuevas formas de conectar disciplinas, conocimientos y maneras de crear.
Computación creativa evoluciona hacia Diseño y tecnología audiovisual, Animación e Inteligencia artificial, ciencia de datos y diseño. Negocios e industrias creativas abrirá en enero de 2027 y el resto de las licenciaturas iniciará en el ciclo de agosto de 2027. |
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| Diseñar los miedos para entenderlos
Qué nos da miedo cuando pensamos en el futuro, y qué hacemos con esos temores, es la pregunta que atraviesa Futuros Pánicos, exposición central de la décima edición del Abierto de Diseño CDMX. Curada por Karla Paniagua, directora de las especialidades en Diseño del mañana y Diseño educativo, y Jorge Camacho, director de la Maestría en Diseño: métodos y exploraciones, la muestra reúne piezas convencionales y especulativas de más de treinta egresadxs de ambos posgrados, que hacen visibles, tangibles y discutibles los temores que definen el presente. La exposición permanece abierta hasta el 4 de octubre en la Galería Central del CENART. |
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| Recorriendo el mercado del arte
La Maestría en Arte contemporáneo, mercados y negocios, en alianza con Sotheby's Institute of Art, recorrió las galerías de la Ciudad de México dentro de GAMA Week con la curadora Susan Crowley como guía. La ruta pasó por Le Laboratoire, Casa Gilardi, con un recorrido a cargo de Bernardo Saenger de Saenger Galería, kurimanzutto, Galería Enrique Guerrero, Karen Huber, Galerie Nordenhake México, Arróniz Arte Contemporáneo y OMR, y permitió entender el mercado del arte desde los espacios donde se exhibe, se galerea y se colecciona. |
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| | | El Metro sube a la superficie
Estudiantes de tercer semestre de Arquitectura llevaron el laberinto subterráneo del Metro hasta la Alameda Central con Entre líneas, el pabellón que presentaron en MEXTRÓPOLI. Construido con mamparas de material reciclado, pintadas con los colores de cada línea y con viniles que reproducen su trazo, el recorrido permitió reconocer visualmente el sistema y compartir por un rato el mismo camino. Entre prueba y error, el grupo entero aprendió a proyectar a escala real y a trabajar en equipo para convertir una idea en algo tangible. |
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| Reconocimientos que confirman trayectorias
Lorena Lazard, coordinadora de la Especialidad en Diseño de joyería contemporánea, y Juan Carlos Cabrera, estudiante de la especialidad, fueron reconocidos en la primera edición de Mexico Jewelry Week: Lorena recibió el reconocimiento Joyero Contemporáneo 2026 y Juan Carlos el de Talento Emergente. El jurado distinguió en Lorena una trayectoria dedicada a transformar, cuestionar y ampliar los límites de la joyería contemporánea mexicana, y en Juan Carlos el talento que ya despunta en los primeros pasos de su propia carrera dentro de la disciplina. |
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| Diez ediciones de encuentro en la cancha
Hasta el 30 de septiembre, Casa Camelia alberga Revelar con luz, intervención lumínica en homenaje a Javier Senosiain a cargo de estudiantes de la Especialidad en Iluminación de interiores. La propuesta abre un diálogo con la arquitectura orgánica, descubriendo la naturaleza, la innovación y la intuición que dan forma a la obra de Senosiain. Para lograrlo, decidieron intensidades, ángulos de apertura y tipos de luminaria pieza por pieza, y comprobaron de primera mano cómo la iluminación transforma un espacio, con el apoyo de Signify, Illux, Porcelanite, De Raíz, Seres de Luz, Crest, Ledvance, Rocco y Senosiain Arquitectos. |
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| Distintas generaciones, un mismo oficio
El primer encuentro de egresadxs de la Maestría en Arte contemporáneao, mercados y negocios, reunió a distintas generaciones en una conversación sobre cómo la maestría se convirtió en plataforma para sus proyectos. José Alejandro López López y Rodrigo Ortega Calderón, de Sedimenta; María Andrea Rodríguez, de Acervo Colectivo; María Antonia García López de Llano, de Contessina; Bernardo Saenger Padilla, de Saenger Galería; Diego Ascencio Fuentes, de PALMA; María Enriqueta Arias Escamilla, de ARTSYNONYM; Marco Antonio Rodríguez Ramírez, de Obsidiana, y Mariana Vinalay Macías, de Fundación Casa Wabi, mostraron los alcances de una comunidad que sigue activa mucho después de la graduación. |
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Cerámica que dialoga con distintas diciplinas
Biophilia, workshop interdisciplinario entre Arquitectura de interiores, Diseño industrial, Computación creativa y Comunicación visual, abrió su exposición en Piso 6 explorando la conexión entre el ser humano y la naturaleza. En colaboración con CENTRO Estudio, estudiantes de las cuatro licenciaturas colaboraron para intervenir piezas de cerámica y objetos cotidianos, con marcas aliadas como IKEA, Edding y Cesantoni, inspirándose en formas, colores y patrones naturales para crear piezas que reflejan el lenguaje de cada disciplina. |
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| Dos maneras de proyectar desde el contexto
En septiembre, las Conversaciones de arquitectura otoño recibió a Pedro&Juana y a Josep Ferrando, dos prácticas que entienden el proyecto desde su contexto. Pedro&Juana, fundado por Ana Paula Ruiz Galindo y Mecky Reuss en 2012 para alejarse de la etiqueta tradicional del arquitecto, construye espacios y experiencias sin perder el toque lúdico, entre exposiciones, mobiliario y arquitectura. Josep Ferrando, fundador de Josep Ferrando Architecture en Barcelona y decano de la Escuela de Arquitectura de La Salle Barcelona, articula oficio, academia y gestión cultural desde la monomaterialidad, la geometría y la eficiencia. |
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Mobiliario de exterior, del concepto al producto
Diseñando afuera. Convertir diseño en producto reunió a Luca Marionili, fundador, e Isabella Miranda, directora de diseño de CACAO Design, junto con Ramsés Vizcán, docente de Diseño comercial, en una conversación sobre las tendencias y el futuro del mobiliario de exterior. El encuentro, resultado de la colaboración entre esta marca mexicana de diseño, la Licenciatura en Diseño industrial y la Especialidad en Diseño de mobiliario, recorrió el camino que va de una idea a un producto real, desde la primera intención de diseño hasta las decisiones que lo vuelven viable para el mercado. |
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| | | Diseñar espacios que interpelan
María Fernanda Orizaga Flores, egresada de Arquitectura de interiores y radicada en Escocia, fue nominada a Interior Designer of the Year en The Brit List Awards 2026, uno de los reconocimientos más prestigiosos del Reino Unido en hospitalidad y diseño, entre más de doscientos finalistas seleccionados este año. María cursó una maestría en Diseño de Interiores en The Glasgow School of Art y hoy diseña en Bell&Swift, donde se especializa en diseño conceptual, construyendo espacios que interpelan y llevan el brief de cada cliente más allá de lo esperado. |
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Colección PatronesDiseño Contenido 202610 – 11 de octubre 10 – 19 horas
Parque Lincoln Emilio Castelar 163, Polanco, CDMX
CENTRO presenta Patrones, colección de estudiantes de Comunicación visual, Diseño industrial, Diseño textil y moda, donde el patrón se manifiesta como corte, geometría, estructura, ritmo y narrativa. |
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| El diseño es un juego serioGiovanna Castiglioni
21 de octubre 17 horas Auditorio
Giovanna Castiglioni, directora de la Fondazione Achille Castiglioni en Milán e hija del diseñador y arquitecto italiano, compartirá el Método Castiglioni: diseño entendido como curiosidad, juego y experimentación constante. En colaboración con Diez Company. |
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